Dulce ACTIVIDAD o Travesura PARANORMAL

Cada que pregunto: cual es tu genero de películas favorito? Las respuestas mas comunes son: comedias o suspenso, pero muy pocas veces me toca escuchar: terror y al cuestionar el motivo, la respuesta es muy sencilla: porque luego me da miedo....Mmmm...analizando esta frase y haciendo una recapitulacion de las películas de terror de años recientes, me he dado cuenta que el genero ha caído en un bache ya que haciendo a un lado el subgénero "slasher", como los remakes de Halloween, Masacre en Texas, Viernes 13 o la saga de Scream y Saw: El Juego del miedo, que han gozado de cierta aceptacion por el publico que gusta de ver al elenco, generalmente conformado por adolecentes, ser masacrados uno a uno entre fiestas donde el alcohol y el sexo son los personajes principales.

Así, retomando el resto de las opciones vemos que fuera del "J-Horror" (o terror japones), que se puso muy de moda la década pasada y presento una formula novedosa que se desgasto muy rápido al ciclarse en tramas similares de espíritus, entonces nos quedan todas esas películas que buscas hacernos sentir "miedo" al verlas, pero con historias pobres, carentes de subtramas y hasta inverosímiles, que recurren al susto barato (efectos de sonido que nos hacen brincar), o el juego de la cámara, o un buen maquilla + efectos especiales, pero que pasa después? uno sale de la sala y es como si nada hubiera pasado, es mas, muchas veces hasta me ha tocado salir en medio de risas y burlas tras lo absurdamente visto.

Es ahí, donde se extraña la sensacion provocada en Tiburón, que después de verla, uno sigue sin querer meterse al mar, o después de ver El Excorcista, ya no se puede uno acostar y evitar tener en mente esas imagenes de una dulce niña vomitando y con la cabeza girando 360 grados.
Hasta hace poco mas de 10 años llego una joyita independiente, que tras elaborar un nuevo tipo de mercadotecnia basado en publicidad falsa como si fuera real y presentar la cinta como un documental evidencia de lo sucedido, y con el titulo "El Proyecto de la Bruja de Blair", y el regreso de aquella sensacion.
Diez años después, llega una cita que utiliza el mismo método y hasta una mercadotecnia similar, solo que la para darle un giro a lo ya conocido se estreno limitadamente, solicitando al publico su voto para su proyección en su ciudad, con funciones a medio noche, el resultado, un éxito!.
Y ahora, era de esperarse la inminente secuela, tras el éxito en audiencia para una película del genero, y cuyo costo fue de $115k usd, recaudara mas de $100M usd., pero no todo es un mero negocio, ambas cintas aluden al formato de documental falso y a su vez vuelven a jugar con los miedos básicos y el poder de la mente: lo que mas miedo da es aquello que no se ve,como el animal bajo el agua que acosa la isla o una supuesta bruja que juega con los 3 jóvenes perdidos, aquí es un demonio (espíritus no humanos que representan la maldad per se), el factor miedo en cuestión.
Y aunque ambas cintas carecen de un guión que de mas profundidad a la psique de los personajes, definitivamente la uno ahonda mas en ello al ser únicamente dos protagonistas, que su secuela, que trata de jugar con una baraja mas amplia de posibles victimas, limitando su tiempo para adentrarnos en ellos, pero al menos sale bien librada logrando crear empatia con diálogos mas ligeros y que en momentos dan respiro ante la tensión que se presenta en la historia.

La historia va muy bien estructura para no dejar cabos sueltos y hacer que el espectador vaya tratando de descifrar los motivos detrás de todo lo que esta pasando, ya que como es común en este tipo de historias es muy fácil rayar en lo absurdo y retar la voz del mas escéptico que hará que en vez de temer nos cause risa, pero el tono va subiendo hasta llegar a un tercer acto donde las imagenes no pueden mas que hacer que clavarnos en el asiento y desafiar la lógica.

La segunda parte aprende de los errores de la primera, y busca la excusa para tener cámaras fijas y no marear a la audiencia con la cámara de mano, así mismo recurre a los sonidos para generar sustos además del impacto de las imagenes y sobre todo nos lleva mas allá de nuestros miedos primarios, que la primera ya toco, jugando con personajes a los que el publico no puede ver sino con cariño y protección,como un bebe y un perro, y el hecho de que vayas donde vayas, "eso" te seguirá, no hay escape, y tampoco puedes recurrir a tu zona segura (tu casa), porque ahí es donde esta y que pasa cuando duermes? ruidos, movimientos, que son y porque?.
Poniendo todo esto sobre la mesa y sin saber que es lo que te acosa, y por ende lo que te espera, imaginando que eso que ves le puede pasar a cualquiera, tenemos dos cintas que si no aportan algo nuevo al genero, al menos son un respiro entre tanta mediocridad del genero, que al menos vale el boleto para vivir 3 horas (en la suma de las dos, ya que se relacionan pero para no arruinar la sorpresa evitare dar sinopsis de ellas) de emociones de angustia, temor, miedo y que seguramente mas de uno se llevara alguna imagen para cuando este solo en su casa. Feliz día de muertos 2010!

ROUND 1: AFFLECK vs DAMON

Erase una vez, dos amigos inseparables del estado de Massachusetts, USA, que decidieron reubicarse a la Meca del cine, Hollywood, buscando fama y fortuna, para ello, llevaban bajo la manga un pequeño guión titulado "Good Will Hunting", ya que tras previos roles muy secundarios como actores, probaron suerte al escribir y actuar, lo cual funciono lanzándolos al estrellato inmediato con un Oscar y un Globo de Oro a mejor Guión original de 1997.

Pero y todo esto esto sirvió para algo? a donde los llevo este estrellato?

Ambas carreras se separaron para emprender una lucha individual y forjar su propia trayectoria. Es así como Ben logra posicionarse rápidamente como estrella Hollywoodense (Armageddon, Pearl Harbor, La suma de todos los miedos, Fuerzas de la Naturaleza) mientras Matt opto por papeles en cintas mas "pequeñas" (Rescatando al Soldado Ryan, La leyenda de Bagger Vance, Dogma, El talentoso Sr. Ripley), lo cual auguraba que mientras uno se convertiría en mega estrella (con un séquito de fans mas amplio), el otro se mantendría en roles mas independientes y hasta secundarios, cuando irónicamente, en la película que les valio el reconocimiento publico, Damon es el estelar y Affleck, en un rol secundario, su mejor amigo.

Pero al paso de los años, los roles se invierten tras algunas malas y buenas decisiones, así tras algunos fracasos como Gigli (a lado de su pareja en turno J. LO, que lo llevaría un declive personal), y algunos no tan éxitos como Daredevil, Paycheck, Sobreviviendo la navidad, su popularidad se fue opacando y su capacidad histriónica puesta en duda, y perdiendo su horda de seguidoras.

Mientras tanto, todo lo opuesto va sucediendo con Damon, quien tras roles en cintas como la trilogía de Ocean's 11, Pegado a ti,  Los hermanos Grimm y el papel que mas lo ha caracterizado: Jason Bourne en la trilogía Bourne.

Ok, hasta ahora vamos 1 a 1, en un cerrado empate, entonces quien es mejor? A finales de la década pasada Affleck muestra otro giro sorpresivo tras situarse en la silla de director con la cinta Desapareció una noche, genero altas expectativas y sorprendió con un filme redondo y bien estructurado liderado por su hermano Casey en el protagonico, y con actuaciones en cintas como Hollywoodland, La sombra el poder y A el no le interesas tanto, pareciera retomar su posición en los reflectores ya como todo un hombre casado (con la también actriz Jeniffer Garner) y padre de familia, y este año estreno ya su cinta Atracción peligrosa (pesimamente traducida, para atraer las masas: su titulo en ingles "The Town", o "El Pueblo"), la cual se perfila como una de las mejores cintas del 2010, dado el éxito con críticos y festivales donde se ha exhibido y de taquilla para la temporada de otoño, la cual dirige y actúa, y para cerrar el año: "The Company Men".
Respecto a Damon tenemos cintas memorables como la ganadora del Oscar: Los infiltrados, El buen pastor, La ciudad de las tormentas e Invictus, la cual lo llevaría por otra nominación al Oscar como actor de reparto.

Casado desde el 2006 y con 3 hijas ya en su haber, este año compite con "Hereafter" donde repite mancuerna bajo la dirección de Clint Eastwood y "True Grit" de los hermanos Cohen.

Quien ganara? Ustedes Juzguen, aquí algunas estadísticas:

 

	Matt Damon	Ben Affleck
Primera Película	Mystic Pizza	Buffy the Vampire Slayer
Numero de Roles Protagonicos	27	30
Máximo Box-Office Hit	The Bourne Ultimatum ($227,471,070)	Armageddon ($201,578,182)
Filmes como Director	0	2
Premios	2 Oscar Nominations, 1 Oscar, 1 Golden Globe	1 Oscar, 1 Golden Globe
Razzies	0	4 Nominations, 1 "Win"
Total Box Office a la fecha	$2,062,493,377	$1,523,059,386
Box Office promedio	$73,660,478	$50,768,646
Edad	40	38

Jake Gyllenhaal: El principe de...la Montaña?

Presencia o talento? Que se necesita para triunfar en Hollywood? Tal vez, esta respuesta nos la de Jake, joven actor de casi 30 años (19 de diciembre de 1980), nacido en la meca del cine (L.A.) e hijo de padre director de cine y madre guionista, el cual a lo largo de su trayectoria de casi 20 años, ha sabido mezclar sus proyectos iendo de lo comercial a lo mas independiente, siendo este lado el que mas ha explotado, sin embargo al día de hoy apesar de ser ya una figura publica y reconocido no goza del estrellismo propio de la industria y su nombre resuena entre los amantes del cine y sus clubes de fans, quienes lo han lanzado a las listas de "los hombres mas guapos" y "los solteros mas cotizados"de varias revistas y sitios web.

Entonces solo una cara bonita? Esa seria la primer apariencia pero sus diversos papeles muestran lo opuesto, inicio a actuar a los 11años, pero después de una larga ausencia regresa en 1999 con su primer protagonico en la película "Cielo de Octubre" y es hasta 2001 cuando atravez de la película "Donnie Darko", la cual goza de un estatus de culto, se gana el reconocimiento de la critica que lo nomina a los premios Independent Spirit.

Entre otros papeles en películas de corte independiente, solo se le recuerda por aquel joven enamorado de una Jennifer Aniston en la película "The Good Girl" en 2002, es hasta 2004 donde logra su incursión a los grandes presupuestos con la película "El día después de mañana" y de ahí empieza la cuesta al estrellato.

Pero es en 2005 donde su nombre resonó en todos lados, primero por el protagonico de "Jarhead", cinta del aclamado director Sam Mendes y con una historia sobre la mentalidad de los soldados en la Guerra del Golfo, y segundo en la aclamada cinta "Secreto en la Montaña", la cual gano toda clase de premios, desde el Festival de Venecia, El Globo de Oro, Los premios BAFTA (de la UK) y por supuesto 3 oscares, aunque no el de mejor película ni el de mejor actor de reparto para Gyllenhaal, pero esto no demerita la gran actuación de un hombre enamorado de otro hombre, que lucha por expresar sus sentimientos en un ambiente que solo lo orilla a reprimirlos cada vez mas, empezando por su amante.

Entonces todos hablaban de ese vaquero de ojos azules, quien junto a su coprotagonista Head Ledger (q.e.p.d.), empezaron a ser centro de atención de toda la industria filmica, para pasar un par de años con cintas como "Zodiaco" y "Entre Hermanos", las cuales, presentan buenas actuaciones de Jake, como un detective tras el afamado asesino en serie del titulo y a un hombre que ha salido de prisión y se enfrenta a tomar cargo de la familia de su difunto hermano, mas apesar del renombre de los directores y elenco, no gozaron de mucha aceptacion por parte del publico y al parecer este "castigo" se extendió a mediados del 2010 donde se estrena el Blockbuster del rey midas de Hollywood: Jerry Bruckheimer, "El Príncipe de Persia", papel para el cual se enfrento a un riguroso entrenamiento físico y ganando de 5 a 6 kilos de puro músculo, mas la cinta no obtuvo la respuesta que se esperaba...entonces Jake aun no goza de ese estatus capaz de atraer masas???

 Pues esperemos en los años venideros, se demuestre lo contrario de este actor que ha sabido manejar sus interpretaciones siendo lo mas característico, la expresión de su rostro en cada una, y con una vida personal activista hacia la política demócrata de su país, ojala logre posicionarse no solo como aquella promesa del 2005 y quede dentro del reconocimiento de esta generación, saturada de rostros bonitos y carentes de talento, como una de las grandes excepciones y la primer prueba llegara en noviembre próximo con la cinta Love & other drugs, repitiendo actriz, pero en plano protagonico e interpretando al creador de la pastilla de los hombres: el Viagra, en un genero aparentemento no explotado por el aun, la comedia romantica, aunque al ver el trailer no se podria asegurar que sea una comedia 100%, lo cual eleva mas aun las expectativas pero definitivamente sera interesante ver su desempeño como un "ladies man", ya que es bien sabido su gusto por las gueras (sus exnovias son: Kirsten Dunst y Reese Witherspoon), pero solo el tiempo nos dirá en que acabara esta historia, mientras tanto vale la pena darle una segunda revision a su filmografia y descubrir sus facetas histrionicas, como la alegria contenida convertida en amargura del vaquero gay que solo desea gritarle a su amante cuanto lo quiere sin importar lo que los demas digan, o el orgullo a si mismo de un soldado abandonado en una guerra donde al parecer no pasa nada, a excepcion de las vidas de esta comunidad de soldaditos en pleno desierto, y que aprovecha cada oportunidad para asolearse y mostrar su cuerpo, o talvez, la timidez del adolecente nerd enamorado de su compañera de clases y que es capaz de todo por ella, desde inscribirse a pruebas de conociemiento, hasta pelear contra las adversidades del clima y la fauna con tal de salvarla, o el detective que se va obsesionando cada momento con su presa hasta caer en su mira, o el principe rebelde que solo busca la aceptacion en ese mundo sin perder la escencia de sus verdaderos origenes, y una de mis favoritas, el hermano que ha vivido bajo la sombra del otro y que en sus actos de llamar la atencion acaba a cargo de su cuñada y sobrinas para descubrirse como el hombre que siempre quiso ser alejado del que siempre quisieron que fuera, asi que que dicen, merece la oportunidad?.

El Glue de Glee

Que es lo que tiene el chico popular de la escuela, las porristas, el nerd, el chico gay, el tipo rudo, el dude simpático, la chica foránea, etc, etc, de atractivo????
Cuantas veces hemos visto historias, películas, series con personajes tan enclichados como estos? y que ya sabemos a donde nos llevaran: la caída en escala social de los populares y el descubrimiento de ideologías con quienes no gozan de dicha popularidad, así como el autodescubrimiento de los mas inseguros para demostrarse que tienen un lugar en el mundo.
Entonces porque se disfruta una propuesta como Glee?

Porque sus canciones están en las listas de mas bajadas de itunes y sus discos en el top10?

Si partimos de las bases de la comedia donde se busca satirizar al extremo para mostrar algún tipo de reflejo de su situación, podríamos observar que entre canciones y sarcasmos, esta serie le queda muy bien la critica social, en una época donde todos buscan resaltar, y siempre se ha mostrado la lucha de clases y la rebelión de los de abajo hasta llegar a la cima, pero aquí no, glee se enorgullece de pertenecer a ese nivel y mejor nos demuestra lo divertido que es, nos aceptamos como somos, con defectos y virtudes, y así peleamos por lo que queremos a pesar de la critica y rechazo de los demás y a traves de canciones suena mas divertido, como una buena canción pop, que con su tonada pegajosa logra meterse en el inconsciente y hacer que todos la tarareen....así que Glee es un placer culposo que marcara diferencia en nuestra generación.

Hoy ser L (loser) es lo de moda.

A comer con: Los Guardianes enplumados.

Estreno: 8 de Octubre 2010

Otra pelicula de Fantasia u otra novela adaptada?
De entrada, adentrarnos a un mundo de ficcion no es facil para todos los ecepticos, entonces porque hacerlo esta vez? Tal vez se deba a la oportunidad que Zack Snyder, director de esta pelicula, asi como de "Watchmen" y "300", nos presenta de vivir la travesia de un heroe que no se sabe como tal y que esta apunto de vivir su travesia, enfrentadose al bien y el mal. Suena conocido? Talvez, pero no es el que sino el como, lo que hace diferente esta historia.
El Menu: El mundo de los buhos, el escenario, Soren, una lechuza joven, el heroe, un clan que se autoproclama "Los Puros", (cualquier guiño a temas de la segunda guerra mundial, suena intencional), los malos, Y los Guardianes del titulo, los buenos.
Con estas fichas en la mesa, inicia el plato fuerte: una travesia del protagonista, un joven soñador de buenos sentimientos, para autoencontrar su motivacion y autodescriberse como lider ante las circunsatncias, novedoso, talvez no, pero la imagineria para representar el mundo de los buhos como algo identificable, cuando estos animales carecen de muchos movimientos mas alla de sus expresivos ojos y transmitir emociones atravez de solo ello, es lo que hace que esta pelicula resuma los tres primeros libros de una serie de 15: 1ro el rapto, la travesia y el enfrentamiento, que como sus titulos en eso resumimos la pelicula, pero imaginense ahora esto en animacion perfectamente detallada, donde cada pluma esta perfectamente delineada en su personaje y agregenle un 3D que hace que vivas los elementos como si no fuera animacion. Aqui es donde esta historia vale el boleto y el director se mueve donde mejor ha demostrado: escenas de accion perfectamente coreografiadas y hasta parodiadas (favor de checar los cascos de ataque de los buhos y me diran si lo primero en quien piensan es Gerard Butler).
Y como postre, nuevamente esta animacion se disfruta tanto por los niños (personajes delineados dentro del cliche del genero y momentos entrañables) como por los adultos (secuencias atractivas, un ritmo agil en una animacion con mas tendencia a lo obscuro, y no precismaente hablo de lo visual).
El sabor en la boca al salir de la sala fue disfrutable, no presenta una historia que trascendera sobre otras animaciones de este año o de otros, pero te deja con ganas de ver mas, y satisfecho de que al menos los cliches ya se ven mejor.